Я поступлю проще. Попробую проиллюстрировать простым примером. Где-то с полгода назад я делал редизайн логотипа для Калининградской филармонии. Казалось бы, самое удовольствие провести серьезный ребрендинг, кардинально изменить логотип и... В общем, сделать то, что нередко сегодня делается в разного уровня компаниях.

Я вспомнил про принцип разумности и, внимательно осмотрев лого, с которым предстояло поработать, пришел к выводу, что серьезных изменений не требуется. Потому что - это неразумно. Логотип хороший по своей концепции (вчитайтесь в строчки и прочее). Плюс он запоминающийся. И, плюс, содержит элемент, который традиционно многие годы (а дизайн логотипов советского периода очень интересен) провел вместе с, собственно, самой филармонией. Зачем какие-то крупные изменения?

Принцип разумности подсказывал мне, что неразумно использовать кондовую типографику. Ее надо осовременить и дизайн логотипа заиграет. Что я и сдеалал.

Далее, принцип разумности подсказал мне, что надо избавиться от всего неразумного в данном логотипе. А неразумным была несоразмерность желтой полосы и ее дико-ядовито-радиационный цвет. И это подправил.

И, наконец, неразумным было фаллическое "ф" протыкающее значок. Конечно, секс-символы в рекламе более, чем нормальны. Но здесь оно неразумно.

Вот и получился разумный редизайн. Который хорошо вписался в стилистику промо-материалов. И даже в афишах, которые я делал в дальнейшем, логотип этот находил свое (любое, кстати) достойное место.

Связанные записи

• Яйцеподобное… (0)
• Модные веяния: редизайн логотипа (0)
• Как учиться дизайну? (2)
• Зачем иллюстрировать очевидное? (3)
• Деньги или… «толчок»? (2)

Рекламный плакат - это, прежде всего, средство агитации. Со времен Маяковского, он мало, чем изменился в своей сущности. Пожалуй, стилистика и уровень стали другими: где-то лучше, где-то хуже. Но плакат остается плакатом...

И вот, собственно, к чему я это говорю.

Одна из главных особенностей хорошего дизайна плаката - его НЕ перегруженность информацией. Многие из клиентов, как показывает опыт, этот момент опускают. А именно, стараясь вместить в пространство постера as much as possible различной информации, по-русски говоря, столько, сколько влезет. Я такую логику, честно говоря, понимаю плохо. Не хочу обижать клиентов, но иногда мне начинает казаться, что в формировании тех.задания для разработки дизайна плаката они исходят из принципа: раз формат большой, значит больше и "войдет". Как будто, плакат есть чемодан или дорожная сумка.

Конечно же, сравнивать плакат с чемоданом путешественника – большая ошибка. Исполинские размеры (относительно площади +/- А5-А4, стандартной для большей части полиграфической продукции) никоим образом не связаны с его "наполняемостью". Даже наоборот - чем больше плакат, тем меньше информационной наполненности в нем должно быть.

Отчего так? Здесь против жадности до квадратных сантиметров играют 2 фактора:

• Плакат невозможно унести с собой

  Его нельзя рассматривать, положив на колени. Его нельзя повернуть к свету. 99% информации в нем указанной, естественно, забудется.

• Плакат неудобно читать, если в нем много информации

  Сколько необходимо крутить головой, бегать глазами слева направо и сверху вниз, чтобы прочитать информацию! Тут или надоест это дело, либо одуреешь, но, в любом раскладе, вероятность адекватного восприятия текста и проч. в перенасыщенном постере явно низка.

Поэтому, если со стороны рекламного отдела заказчика есть хоть доля разума, текстовую и информационную насыщенность в предполагаем постере необходимо сокращать. Я не буду рассуждать, как группировать и подбирать информацию для размещения на плакате, как ее структурировать – это вопрос отдельного разговора.

Я хочу обратить внимание, что большинство заказчиков не осознают таких моментов, как бессмысленный дубляж информации. К примеру, у нас имеется второстепенная информация: свойства продукта, например, пожаробезопасность. 50% захотят, чтобы рядом с указанием на "несгораемую волю продукции" был значок, 30% покажут сравнительную иллюстрацию (сходная продукция горит / продукция плаката - не горит). И лишь процентов 20-ть окажутся правы, когда избегут ненужного дубляжа.

Вы не знаете, что такое пожаробезопасность? Знаете. Зачем вам это иллюстрировать? Не зачем.

И так далее - можно найти множественное-подмножество примеров подобных нерациональных решений. Если речь не идет о первостепенной и главной важности информации (к примеру, плакат не посвящен только преимуществам), во второстепенных моментах следует, на мой взгляд, всегда сжимать дублирующую информацию. Это как в предупреждающих знаках - "проезд запрещен", значит, знакомый кирпич. Потому что и так все ясно.

Связанные записи

• Как учиться дизайну? (2)
• Принцип разумности (1)
• Я мог бы быть создателем Twitter’a (6)
• Талант или обучение? (7)
• Страсти по работодателю… (2)

Итак, почему я заговорил об этом (раз), и почему это имеет смысл выносить на всеобщее обсуждение (два)?

Сначала предыстория и аргументация, которая позволяет мне делать столь громкое заявление.

Лет 6-7 назад, когда еще только еле-еле развивался в интернете livejournal (и мы, обладатели инвайта, чувствовали себя некими особыми личностями), я размышлял над концепцией собственного сайта. Признаюсь, здесь я похож на одну компанию, которую, в свое время, рассматривал как потенциального работодателя. Будучи у них на собеседовании, я имел неосторожность (говорю с улыбкой) спросить портфолио компании, на что получил вздох:

– Эх, сапожники без сапог!

и несколько листовок с цифровой распечаткой.

Собственным сайтом я занимаюсь по тому же самому принципу: сапожник без сапог, хотя зарегистрированы и работают: aedus.ru и aedus.net. Хотя... Истины ради должен признать, что усилиями моих сотрудников на aedus.ru еще происходят какие-то относительно регулярные обновления.

Вернусь к twitter. Вот в те самые несколько лет назад, когда я задумывался, как развивать собственный сайт, мне и пришла идея сделать субдомен, в котором реализовалась бы следующая идея: интернет-поток сознания а-ля Фолкнер: короткие сообщения (не более 200 символов), которые я бы публиковал всякий раз, когда:
а) я над чем-то размышлял или было событие
б) пользователи могли бы подписаться на сообщения.

В моей версии было запрещено для меня редактировать сообщения (поскольку мне нравилась идея именно потока сознания), а для пользователей - комментирование. То есть, такая виртуальная связь с моим мозгом.

Не правда ли, несколько напоминает популярный сервис?

А теперь, к чему я решил написать об этом? Никакого эмоционального негатива у меня нет - идеи, во-первых, витают везде, а, во-вторых, они не охраняются авторским правом, даже, если озвучены. Но опыт twitter говорит мне, что - если есть возможности - надо реализовать свои идеи. Но не просто реализовать, а рассматривать каждую идею, как потенциальный коммерческий (или некоммерческий, но массовый) сервис. И не бояться (с одной стороны). Но, правда, и взвешивать силы.

У вас есть какие-то оригинальные идеи? Действуйте! Возможно, именно вы станете создателем twitter'a какого-то нового оригинального решения. Сервиса. Онлайн-службы.

В интернете. И не только...

P. S. на локальной зоне моей студии существует тестовый сайт tips.aedus.xx - уже года 4. Это проект knowledge base по моему накопленному практическому опыту работы в области дизайна (советы, рекомендации и решения, в которых сугубо информативная часть). Сервер tips.aedus.ru можете не проверять - ничего нет.

Это к теме постинга....

Связанные записи

• Как рождается дизайн (7)
• Рекламный текст (2)
• Пятничное настроение (0)
• Принцип разумности (1)
• О пингвине (0)

Нет, речь не идет о слогане или основе для рекламной кампании. Все достаточно прозаичнее, но тем не менее, очень практично и, пожалуй, если так можно сказать, повседневно. Рекламные предложения - письма, акции, рассылка: то, что происходит параллельно к серьезным промо-кампаниям.

Идея, которую я опишу ниже, запала мне в голову. Сказать честно, с первого раза ее привлекательность я смог ощутить лишь интуитивно. Лишь поразмыслив, я понял, в чем плюсы такого подхода.

Итак, в чем, собственно, суть? К примеру, нам необходимо сделать некое рекламное предложение. Например, по каталогам. Или дизайну брошюр. Созданию корпоративного сайта или... [вариантов множество]. Сухой деловой текст - совершенно не то, что сыграет на руку. Чересчур рекламный - не вызовет особого, скажу точнее - повышенного, доверия и интереса. И необходимо найти некую середину. Золотую середину, которая всегда находится, к сожалению, с большим трудом.

Сейчас я описываю прописные истины (сорри за некоторую тавталогию). Но сложность задачи заключается именно в поиске точных формулировок, касающихся предлагаемых услуг и достоинств, почему, собственно, потенциальному клиенту может быть интересно работать с моей дизайн-студией. Выход, как оказалось, достаточно прост: надо "покопаться" в отзывах клиентов и найти там нужные формулировки.

Что в этом подходе важное? То, что отзывы клиентов - это мнение заказчика, акцентированные преимущества с точки зрения получателя услуг. Упрощая: используя для рекламных посылов фрагменты отзывов клиентов как базу (или инструментарий для дальнейшей работы), рекламный отдел автоматически перейдет на "один язык" разговора с заказчиком.

Простой пример: я собрал фрагменты отзывов клиентов по работе с моей дизайн-студией. Вот, что получилось:

• проведена большая творческая и техническая работа по созданию сайта;
• не было даже идей по оформлению. Мы решили полностью довериться нашим дизайнерам, и очень рады, что приняли такое решение;
• в течение 2 часов решили вопрос об оперативном выезде представителя студии в Санкт-Петербург на фотосессию
• Работы выполнены качественно и точно в установленные сроки, учитывая все пожелания
• ставка на индивидуальный подход к каждому клиенту
• быстроту, понимание и просто профессиональную работу

Понятно, что это - лишь "сырец". Но главное: понятен вектор. "Зацепки", которые интересны клиенту, и на которые, возможно, не обращаешь внимание, когда смотришь с точки зрения производящей студии.

Остается - отработать текст, избавить из "пересола"... Одним словом, техническая работа.

Креатив же можно реализовать в графических решениях, как, например, последняя рекламная концепция студии:

Связанные записи

• Я мог бы быть создателем Twitter’a (6)
• Что-то не так в датском королевстве. (2)
• Хороший креатив, но играет ли? (0)
• Реклама вместо музыки (0)
• Принцип разумности (1)

Попробую заполнить сей пробел некоторыми практическими соображениями. Допускаю, что кому-то это будет полезно и, возможно, интересно.

Сразу дисклаймер: к профессиональным методикам обучения я отношусь "никак" – то есть, нейтрально. Я не берусь их ни критиковать, ни расхваливать, поскольку каждая методика (будь-то 2х недельный курс или 5 летнее высшее образование) содержит пропорцию из полезных знаний, общих знаний и откровенной, часто совершенно ненужной "воды"; соответственно и цель в каждом случае разная: слегка натаскать, глубоко погрузить или создать теоретика. Cuique suum - каждому свое, как говорили на древнем латинском.

Предположим, что некий человек имеет некую стартовую базу, основание, которое позволяет говорить о его некоей состоятельности в профессии. Опыт человеческой истории показывает, что "я всему научился" - фраза безумца. Можно прервать обучение, остановившись на некоторой ступени, но, когда бы это ни произошло, момент будет означать лишь некую фазу, а никак не полностью освоенный материал. К чему это я говорю? Все просто: моей целью является подчеркнуть идею о непрестанности обучения вне зависимости от того, какие формы оно приобретает.

Как раз в этом аспекте интересно самостоятельное обучение или самостоятельное повышение квалификации, используя терминологию советских времен. Специалист, отпущенный в свободное плавание после прохождения некоторого базисного этапа познания (от курсов до ВУЗа, как я уже говорил) вынужден (поскольку научиться всему невозможно) и далее совершенствоваться, чтобы, как минимум, оставаться конкурентоспособным.

Я бы назвал семь правил, как лучше всего учиться дизайну:

• Наблюдение

  Причем активное наблюдение - новые мировые имена, новые решения, интересные топовые работы. А также монитор соседа, если вы сидите в кабинете, где много дизайнеров

• Критика

  Критика бывает разной: коллеги, наставники (арт-директоры, к примеру), клиенты. Критика последних, подчас, сомнительна, однако, и ее следует учитывать, поскольку это таргетинговая аудитория дизайнерской работы. Если клиент бесвкусен, его критика не должна оцениваться чересчур высоко; но, если критические замечания связаны с потенциальной неэффективностью воздействия на потребителя, разумно навострить уши.

• Усложнение задач

  От работы к работе поднимать планку. Это заставит мозг активнее функционировать, память будет напрягаться, и самообучающийся компьютер в виде "серого вещества" активизирует профессиональный рост.

• Выявление слабых мест

  Или самокритика. В отличие от внешних оценок, самокритика обладает большей логической цепочкой, в частности, можно получить ответ на вопрос: а почему, собственно, не получилось (или результат хуже, чем мог бы быть). Слабые места можно подвергнуть массированной атаке в плане профессионального роста. Если удастся сделать прорыв в зоне, где есть слабое звено, общий профессиональный уровень подскочит.

• Отдых

  Лучше в соответствии с каноническим определением: "отдых - перемена занятий". Усталость - это наездник на скачках; ее цель - быстрее закончить проект, конкретную работу и предаться отдыху. И здесь работает уже закон диалектики: "Количество-Качество", причем, не в пользу последнего.

• Обращение к классике

  Прежде всего, к живописи, как лучшему средству эстетизировать визуальное восприятие мира. Можно в виде посещения галерей, можно онлайн. Но достаточно регулярно. Результат не замедлит дать о себе знать.

• Постоянный отказ от правил и найденных удачных решений

  Всякая динамика и развитие возможны только, пока есть движение. Если найдено удачное решение, то его можно эксплуатировать долго и целенаправленно. Но прогресса не будет. И роста то же.

Кто не согласен - спорьте!

Связанные записи

• Зачем иллюстрировать очевидное? (3)
• Принцип разумности (1)
• Я мог бы быть создателем Twitter’a (6)
• Талант или обучение? (7)
• Страсти по работодателю… (2)

Прежде всего, необходима стартовая точка. Идея, визуальный концепт в голове. Когда идет работа над серьезным проектом, я обычно собираю группу, включая менеджеров (поскольку они хорошо знают клиента и их идеи могут быть полезными), и в результате короткого обсуждения мы набрасываем некую отправную точку. Иногда она бывает законченной концепцией, иногда - направление, но, имея такую стартовую позицию, значительно легче прийти к достойному результату.

Далее, собственно, сам дизайн. Иногда я использую двуступенчатую модель:

• Начинаю с предположением, что отрабатываю худшее исполнение.

  То есть, вариант дизайна будет скорее всего не самым удачным. Для чего это делается? Чтобы максимально раскрепостить сознание, позволить себе "попробовать" разные модели и решения.

• Финальная версия с чистого листа.

  Даже так. Предварительные наброски удаляются, чтобы не быть к ним привязанным. Поскольку в первом варианте были реализованы ходы и решения, которые не привели к финальной версии, второй шаг оказывается изначально более продуктивным. Ненужное отброшено и по этому поводу нет никакой паники.

Надо сказать, что в 50-процентах случаев я обхожусь без "худшей версии". Двуступенчатая модель необходима для внутреннего комфорта, с одной стороны, с другой - для уверенности, что результат будет обязательно достигнут. Установки: "сделать сразу и набело", что иногда просто невозможно - нет, и психологически я не скован ничем.

Впрочем, у каждого дизайнера, наверно, свой подход к выполнению своей работы. Но по своим наблюдениям, описанные выше методики оказываются эффективными в разных случаях и с разными креаторами.

Связанные записи

• «Инспирэйшн» и повседневная работа дизайнера (2)
• Я мог бы быть создателем Twitter’a (6)
• Хорошее ТЗ – основа для хорошего дизайна? (2)
• Стоит ли дизайнеру прислушиваться к мнению клиента? (0)
• Креативные идеи соискателей (0)

Инспирэйшн - совершенное иное дело. Попробуйте много почитать стихи и вы увидите, что в вашей речи через некоторое время будут проскакивать рифмованные фразы. В определенной степени такой подход можно сравнить с погружением в языковую среду для поднятия уровня владения иностранным языком.

Нужно ли постоянно (и если нет - то когда) в творческой деятельности дизайнера прибегать к "инспирэйшн"? Вопрос, о котором я задумался, в очередной раз глядя на пустой лист компьютерной бумаги.

Ответ, как показывает мой опыт, и как показывает наблюдение за работой сотрудников в дизайн-студии, достаточно прост: прибегать к "инспирэйшну" стоит всякий раз, когда креативные идеи находятся в состоянии "ступора". Я неоднократно видел, как мой художник, просмотрев большое количество разных картин на тему, близкую к выданному ему заданию, почти немедленно "выпускал" результат, который устраивал и меня, и заказчика. Сам я почти всегда выделаю полчаса-час на то, чтобы пролистать страницы сайтов, которые находятся в разделе "Inspiration" в списке закладок моего браузера. Как только кто-то из креаторов, работающих в моей студии, начинает резко замедляться или, что более распространенно, обыгрывать разные варианты одной и той же версии - я понимаю: его мозг требует "инспирэйшн".

Сайтов, где можно увидеть примеры работ дизайнеров - очень много; поисковики дадут большое количество полезных ссылок. От себя я прибавлю две:

• http://www.thedieline.com/
  

  Большой сайт, посвященный дизайну упаковки. Очень оригинальные идеи и качественное исполнение. Я так думаю, чем больше дизайнеров будут заглядывать сюда, тем интереснее станут полки наших магазинов. Впрочем, представителей клиента нужно также отправлять в подобные места скоплений интересных дизайнерских решений.

• http://ffffound.com/
  

  Еще есть хороший сервис закладок-изображений. Он многоплановый: здесь можно увидеть и красиво выполненные логотипы, и фотографии, и интересные рисунки. Получается интересная "эстетико-палитра", вполне самодостаточная, чтобы подтолкнуть к интересным креативным идеям.

Связанные записи

• Как рождается дизайн (7)
• Хорошее ТЗ – основа для хорошего дизайна? (2)
• Стоит ли дизайнеру прислушиваться к мнению клиента? (0)
• Креативные идеи соискателей (0)
• Как структурировать проекты (0)